台師大音樂系學士/碩士 吳盈欣老師音樂工作室

好一段時間沒有更新部落格了

因為吳老師我結了婚搬到松山

且為了提供學生更舒適的上課空間

全新打造新的音樂工作室

⬇︎使用平台鋼琴，讓學生上課更有演奏感⬇︎

⬇︎家長休息區⬇︎

⬇︎視唱樂理課程之書桌區域⬇︎

工作室地點：台北市信義區松山路

吳盈欣老師 台師大音樂碩士

學生範圍：音樂班音樂系升學之考生、鋼琴或作曲興趣學生

line ID:0935772221 歡迎預約試上課程

南藝大七年一貫音樂系招生 過了初試後

複試需要準備聽音測驗

根據南藝大官網公布的考古題（可參考下列連結）

https://music.tnnua.edu.tw/p/405-1026-13463,c1470.php?Lang=zh-tw

按照108學年度之考試內容有：

(1)音程聽音 每題彈三次，共五題。

與高中音樂班聯招不同的是，除了音程名稱以外，必須寫出確切音高，這考驗考生的絕對音感。

吳老師的準備方法是，彈第一次音高之後，在心裡哼兩音之間的距離，先判斷出音程度數，再寫出絕對音高。

因為先寫出兩音的音高再計算音程，很容易因為一個音高錯誤，而整體全錯。

而音程辨認的方法，每個老師不同。使用歌曲辨認音程是最快、也最準確的。

(2)旋律聽音 每題彈三次，共三題。

題目為巴哈聖詠混聲四部合唱，調性旋律聽音（聯招之聽音皆為非調性旋律）

分為三題，前兩題都是單旋律聽音，女低音聲部與男高音聲部。

最後一題為兩聲部聽音，寫出女高音與男低音的聲部旋律。

這種題型，必須寫對聲部位置，並不要被四部的合唱譜給嚇到了。

依照平常練習旋律的方式，穩穩的寫即可。

吳老師旋律聽音建議方式：在五線譜下點好每個拍點，並以左手食指至小拇指為1-4拍，打拍點。

先將音高之確切節奏點在相對位置上，確認好每個符頭都在對的位置後，再來寫節奏型。

這種方式可以有效地釐清每一個拍點上的音高是否正確，

也可以充分利用每次播放音樂的時間去確認音高與節奏，再音樂停止時再寫節奏型即可。

(3)樂句與調性分析 

這種題型必須先掌握四種終止式：

1.正格終止 (V-I) 2.變格終止 (IV-I) 3.假終止 (V-vi) 4.半終止 (~V)

而最常被運用的即為正格終止與半終止 這兩種。

熟悉終止式之後即可分辨樂句

終止式即為一個樂句的結束，

而古典時期的曲子大部分一個樂句為四小節。

根據聆聽樂曲也可以大致聽出終止式的位置

吳老師建議：調性判斷的部分，秘密藏在低音，

也就是説：左手和弦的使用與低音的線條隱藏著調性的走向。

這些都要從平常四部和聲寫作的練習中，去累積對於和聲的敏銳度。

之前南藝大考過播放一首曲子 要從節奏或音高中挑出錯誤，

這個也要練習一下呦，以免考試又突然考出來了。

最後，給考生的一段話。

準備南藝大考試的考生們

大多數也都會考高中音樂班聯招

建議考生們要從至少一年半前準備，

先將重心放在聯招上，因為聯招考的視唱樂理聽寫

廣度與深度皆比南藝大聽音考試來得難許多

藉由準備聯招的過程中，

其實也涵蓋了南藝大的聽音考試內容。

基礎打底很重要，尤其是音感聽音的訓練。

工作室地點：台北市信義區松山路

吳盈欣老師 台師大音樂碩士

學生範圍：音樂班音樂系升學之考生、鋼琴或作曲興趣學生

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學經歷：國立台灣師範大學音樂系學士、碩士畢業，7年以上教學經驗

          主修理論作曲、副修鋼琴

學生範圍：音樂班音樂系升學之考生、鋼琴或作曲興趣學生

上課地點：老師家工作室上課，台北市信義區松山路

連絡電話、line ID: 0935772221 歡迎諮詢課程

個性：真誠待人、喜好領導、獨立、求知慾強、思慮清晰、責任感重、效率高

近年榮譽獎項及作品發表

2020  ・於師大演奏廳舉辦個人專場畢業作品發表會

2018  ・大龍峒保安宮優秀學生獎學金

          ・於師大演奏廳舉辦個人專場作品發表會《無限譜》

          ・慈祐宮獎學金

          ・拱北殿獎學金

2017   ・林熊徵學田基金會第六十七屆獎學金 （全台50名）

           ・師大音樂系戴維后教授紀念獎學金

           ・師大書卷獎（全班第一名）

          ・管絃樂《意念的薄霧》獲師大音樂系管弦樂團之管弦樂排練機會

          ・慈祐宮獎學金

          ・拱北殿獎學金

2016   ・師大學士班優秀學生獎學金（全班第一名）

    ・師大書卷獎（全班第一名）

    ・弦樂四重奏《蒼茫》入選師大、北藝、東吳三校聯合作曲發表會  

    ・慈祐宮獎學金

          ・拱北殿獎學金

    ・濱松鋼琴大賽優良鋼琴教師獎

工作經歷

・大學音樂系術科聯招入闈製題委員(2019、2020年)

・台北市修德國小音樂代課老師 (2018-2019年)

・致凡音樂教育中心之行政老師及音樂升學理論老師(2018年迄今)

・黃維明老師弦樂夏令營之大班課樂理老師 (2018年)

・音樂升學之理論家教 (2017年迄今)

・鋼琴家教  (2015 年迄今)

・作曲家教  (2016 年迄今)

・國中音樂班聯招入闈製題委員 (2017 年)

・大學音樂系聯招大考工讀生 (2016 年)

・永吉國中男聲合唱團市賽伴奏 (2015 年)

教授科目

・作曲

（古典音樂作曲、升學班理論作曲、和聲學、流行音樂作曲）

・聽寫、樂理、視唱

（國小、國中、高中音樂班及大學音樂系的升學輔導，多次擔任音樂升學入闈製題委員，熟悉音樂班/系升學制度，有自編教材，並傳授考試技巧）

・鋼琴

（教授古典鋼琴、流行鋼琴、鋼琴比賽、檢定。注重彈琴的基本功、手型、姿勢。曾帶領學生比過日本濱松鋼琴大賽、台北市五項藝術鋼琴比賽、全國音樂比賽、巴洛克音樂教育鋼琴比賽、亞太盃國際音樂大賽、文化盃音樂大賽、史坦巴哈音樂比賽，獲得卓越的成績。也能輔導學生參加鋼琴檢定）

・直笛

（中音直笛、高音直笛之興趣培養）

吳老師Cynthia

上課諮詢電話：0935772221

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何謂音樂偏食呢？

就是只聽特定某一類型的音樂，其餘風格一概不接受！

現代人聽音樂的習慣以華語主流的流行音樂為主

也就是在電視上常聽到的那種音樂類型

但是除了流行音樂以外，還有很多種音樂風格

例如：重金屬、搖滾、鄉村、古典音樂（包含各個時期以及現代音樂）、世界音樂（非洲、東南亞音樂）、國樂........等等。

就像偏食一樣，這是從小所養成的壞習慣

研究指出：在越小的時候大量聆聽各式不同類型的音樂，長大後聽覺發展會更敏銳！

而且對於音樂就不會有先入為主的偏見

如果你現在只能接受大眾化的流行音樂

如果你想要擴展耳朵對音樂的接受度，有三個方法可以試試！

《一、為每個不同的情境搭配不同類型的音樂》

一天當中會發生許多狀況

而每個狀況都可以聽不同的音樂

例如早上起床可以聽聽爵士 邊放鬆邊洗漱

中午吃飯時可以聽聽古典音樂

跑步時可以聽搖滾

生氣時可以聽重金屬 消除你心中的怒火

音樂依照心情去做變化

《二、和音樂人當朋友》

有一個被動的方法增加你聽音樂的廣度

就是結交一個懂音樂的朋友

讓他帶你去聽聽其他音樂

也可以經由一起參與音樂活動去吸收音樂的專業知識

《三、趁出遊時聽聽當地的音樂》

對於大部分的音樂偏食者

自己搜尋其他音樂來聽是不可能的事

但是去一個你不熟悉的地區或是國家

參加他們的慶典或儀式 就可以聽到不一樣的音樂喔！

例如：日月潭邵族音樂、峇里島音樂.....等等

簡而言之，不要作繭自縛，沒聽過的音樂不要直接拒絕，先聽聽看再說～

吳老師Cynthia

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很多人聽到我是主修作曲的就會問

主修作曲以後可以變周杰倫嗎？

那你會作詞嗎？ 

學作曲以後可以寫流行音樂賺版稅？

那你就錯了！這些都是學理論作曲的迷思！！

第一，我們不是學流行音樂的作曲！

流行音樂是商業化的產業結構，一首歌曲會有很多個環節（例如：作曲、填詞、編曲、混音等等...），皆交由各個專業人士去分工合作！

而且，我們所學的是古典音樂的作曲

方向以學院派為主

我們所要學的包含和聲運用、對位、風格寫作（包含：文藝復興時期經文歌、賦格、古典時期奏鳴曲、浪漫時期風格寫作、印象派風格寫作、十二音列等等.....）、跟自我獨立創作的能力（以非調性為主）

編制從獨奏、室內樂、合唱、弦樂團、管樂團到管弦樂。並不像流行音樂，只侷限於歌曲而已！

第二，作曲是作曲，作詞是作詞，這是兩個不同的專業！

不是每個會作曲的人都會作詞

我們創作的對象是音樂 

文字創作者有他們的專業！

但當然不是不能嘗試自己作詞

畢竟曲子是自己的寫的

若連文字都出於自己，也是不錯的創作

第三，學作曲的其實不太會有版稅可收....

當代台灣的作曲家，作品很少會出版，機乎是以演出為主

演出大多還要自己貼錢找演出者呢...

但若是委託創作，那就有委託費可收啦～

不過委託創作機會是很少的...

學理論作曲也是可以寫流行歌呀

而且我們寫的會比較有變化呢（腦袋裡有更豐富的和聲運用）

音樂系裡有不少這樣的例子

不用把自己侷限在某個框架裡

多去嘗試不同的音樂作品形式

主修作曲好嗎？

主修作曲需要大量的創作 

若要以此當作你的音樂路，必須要有極高的熱忱

以及對於音樂的要求和品味

因為主修作曲的人少、競爭力不高 

若用主修作曲考音樂班或音樂系

自然會比較好出頭

但是相對的 理論作曲的名額也不會太多

還是要努力一點 拼到前幾名喔

（未完待續，下次再提提主修作曲畢業後的出路）

吳老師Cynthia

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讀音樂班的缺點一：只會音樂，其他學科能力是零

在音樂班升學的同學

因為考試只看國英 所以學校課程刪掉了物理、化學

只有一堂數學課 但也只是挑某些單元上（超簡單，考試都會洩題）

令同學最討厭的這些課程被刪掉了 應該要高興啊！有什麼問題嗎？

這代表當你不想走音樂這條路了

你也沒能力去考其他普通升學管道

讀音樂班的缺點二：侷限在音樂界的小圈圈裡

若你一直從小讀音樂班

那麼你的朋友都跟你一樣 有差不多的成長背景

你的人脈也只會侷限在音樂圈的人

因為沒有社團課 只能在音樂班練管弦樂團

所以你真的沒什麼機會認識普通班的學生...

若你不是外向的 善於交新朋友的人

那你的世界就會非常非常小

讀音樂班的缺點三：同學互相比較，搞小團體

接下來就要說音樂班的黑暗面啦

同主修的會互相比較競爭

在班上也會有蠻嚴重的能力比較

而且常常會有小團體 

在背後說壞話、八卦很多等等...

在普通班 同一個班會很有向心力去好做一件事

但是在音樂班 不願意做事的人很多，大多都很自私、自己顧自己...遇到有班級要一起做的事時，都會發生很多衝突和矛盾

吳老師Cynthia

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讀音樂班的優點一：省下大量學音樂的費用！

普通學生學音樂每週都要付上鐘點費

找名師上課以時薪2500起跳，只是學興趣那麼800-1200元差不多

但若讀了音樂班之後，一個學期只要根據老師的學歷，付一次的鐘點費大約3-4000。

而且學校所上的樂理、音樂欣賞、聽寫等等專業課程，不必額外付費

讀音樂班的優點二：得到專業的、扎實的音樂訓練！

從小讀音樂班的孩子，在聽寫樂理等等專業科目上，會比普通班孩子更精通

尤其是聽寫部分，因為耳朵的音感訓練要越早越好

長大之後耳朵就漸漸定型啦，要訓練就沒這麼容易

只能靠後天勤奮地補救

讀音樂班的優點三：不用承受太大升學的壓力！

在音樂班升學的管道裡，大多只看國文以及英文的分數

所以不用花太多心思在不擅長的其他學科上

而且音樂班的考生越來越少，代表會越來越好考

只要你在音樂上有能力，基本上競爭者不多

而且你在音樂班裡面大概都可以知道音樂圈有什麼人，有什麼狀況

吳老師Cynthia

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經常有父母花過多的心思在孩子的學習上

造成一種現象是

父母還比孩子更重視學習的大小事

甚至要每堂課都要在旁邊 當個陪讀

這樣的行為會使孩子失去了學習的主導權

反而變得唯唯諾諾 父母說什麼就做什麼 

沒有自己思考的能力！這非常恐怖！

其實孩子並不如父母所想的不善於解決問題，

有時只是父母過於擔心，

深怕孩子無法面對問題，才出手救援

但卻喪失了讓孩子思考的機會。

請給孩子主導的機會

讓他們選擇自己想做的事

規劃自己的時間

不要扼殺了孩子的獨立性

吳老師Cynthia

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怎麼練琴最有效率？五個容易你最忽略的練琴壞習慣

有人一天練琴3-5小時/有人則是1小時不到

有人直接能視譜/有人找很久還找不到音

你有沒有覺得明明練了很久 卻還是彈不好？

明明已經會彈了，某處卻像是遇到瓶頸，怎麼樣都突破不了？

明明準備了很久，上台還是好緊張，像不會彈一樣？

為什麼總是會背錯段？突然卡住？

這些惱人的問題，原因都出在你練琴上！！

究竟有哪些練習方法是你忽略的壞習慣呢？

（一）每次練都從頭彈到尾

為了讓練琴更有效率，更節省時間

抓出你不會的段落，花時間好好練習

而不是會的一直彈，不會的就一直放著逃避...

另外，分段練習也是很重要的喔！

首先，先將曲子依照樂句分成小段小段，練好了練熟了，之後再繼續練另一段

再來，可以依照曲式分成幾個大段落，將之前練習的樂句連接在一起

（二）正常速度快快練

應該聽過很多老師說過「慢練」很重要！！

為什麼呢？ 因為慢練可以讓手腕和手指達到你想要的音樂。

但重點是：慢練不代表大腦放鬆！！！

越慢練頭腦要動的越快，使手機達成你心裡所想要的效果

慢練就是將正常速度的音樂 包含力度表情等等

完整地原封不動地變慢！

一首曲子可以先從慢速開始，再用節拍器慢慢一次加2！這樣能使練習更加紮實！

（三）沒用節拍器練

節拍器不是必須的，卻是扎基本功時的好朋友！

用節拍器你可以讓自己釐清曲子的節拍以及律動

但，切勿變成節拍器人！

什麼意思呢？

在對節拍器時，也要有音樂性、力度變化以及表情

而且段落與段落銜接不能變得「卡卡」的！

（四）沒用腦 只用手指和肌肉記憶音樂

同上述概念，練琴最忌諱的就是沒用腦思考音樂，只是用肌肉記憶音樂是最沒有效率的練琴方法！

有很多學生明明練了好幾個小時，但是方法不對，呈現出來的成果也不好！

不如花一點時間去思考，會事半功倍！

（五）從不曾分析音樂，不了解音樂內涵

承上，如何思考音樂呢？

別只是從頭到尾會彈而已！！

思考這件事是需要練習的～

要有好老師帶領你認識音樂的曲式段落、和聲色彩、樂句、終止式、節奏律動以及音樂的個性.....

有了基本的樂理概念，學生才能自主思考

所以我不認為鋼琴課僅僅只要學如何彈琴

更重要的是：要認識音樂、要懂音樂、要有鑑賞音樂、分析音樂的能力！

吳老師Cynthia

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在台北市南港區修德國小 帶了一年級以及三年級的音樂課

讓我有了更多教學的實戰經驗，也讓我體會到「教育」的意義！

我的音樂課呢 是很歡樂的 

教教歌唱、基本節奏以及樂器敲打

他們最愛的一首歌曲就是「太陽」

只要一播到這首歌他們就會發了瘋似的大唱

很可愛的小朋友們

以下是他們給我的話：

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吳老師Cynthia

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